Açlıktan ölmeyen sanatçılar: İki başarılı yaratıcı, eserlerini yaymak için interneti kullanıyor

Shellie Vickrey kendisini, güzel yorumlar yaratmak için diğer insanların gördüklerinin ötesine bakan bir güzel sanatlar yaşam tarzı fotoğrafçısı olarak tanımlıyor.

"Müşterinin mümkün olduğunu düşündüğünden daha güzel, seksi ve rüya gibi hissederek ayrılmasını istiyorum" dedi. "Işıkla resim yapıyorum ve son fotoğrafı başlı başına duyusal bir sanat eseri haline getirmeye çalışıyorum."

Bariz olanın ötesine bakma temasına sadık kalarak, Vickrey aynı zamanda çalışmasının pazarlanmasında da aynı yaklaşımı benimsemiştir. Yatak odası ve moda fotoğrafçılığı öncelikli tutkusu olsa da, Geniş Bölüm Stüdyoları son dönemde düğün, aile ve reklam fotoğraflarından oluşan daha geniş bir izleyici kitlesi görmeye başlayan sanatçı, bu başarısını sanatının sosyal medya aracılığıyla kazandığı bilinirliğe bağlıyor.

Bu başarı, iş dünyası için sosyal medya çağında pek çok sanatçının yaşadığı başarıdan farklı değil. Sosyal medya başarısına ilişkin en sık anlatılan hikayeler genellikle işletmeler arası veya işletmeden tüketiciye vaka çalışmalarının süreç odaklı büyük tasvirleridir. Sanat dünyasında sosyal medyanın kullanımı çok daha akıcı ama bir o kadar da başarılı. Vickrey gibi sanatçılar, ağızdan ağza pazarlamadan sosyal ağların stratejik kullanımına kadar, sanat yoluyla tamamen yeni bir etkileşim biçimi açtılar.

"Ağızdan ağza pazarlama her zaman işimi pazarlamanın en iyi yolu olmuştur. Dürüst olmak gerekirse nadiren kartvizit kullanırım" dedi Vickrey. "Ancak sosyal medyayı ve interneti, fotoğrafçılıkla hobi olarak ilgilenmeye başladığımdan beri ve bu tam zamanlı işim olmadan çok önceleri kullanıyorum. 10 yıldır bir giyim mağazasının sahibiydim ve moda, modeller, fotoğrafçılık, trendler, stil, fotoğrafçılar ve iş dünyası hakkında mümkün olduğunca çok şey öğrenmek için sosyal medyayı kullandım."

Natasha Wescoat çalışmalarını tanıtmak için sosyal medyayı erken benimsemesiyle olumlu bir şekilde ödüllendirilen başka bir sanatçı. Tuhaf pop sanatı olarak adlandırdığı şeyi tuval üzerine akrilikle ve hatta bazen illüstrasyon ve karakter çalışmasıyla boyuyor. Başlangıçta sanatının sosyal medyada tanıtımını neredeyse tesadüfen video aracılığıyla yaptı.

"2005 yılında video blog yazmaya başladım" Wescoat söz konusu. "Aslında pek de bir strateji değildi. Sadece bunu yapmayı sevdiğim için yaptım. Doğru yaptığımı bile bilmiyordum."

Bunun planlanmış bir strateji olup olmadığına bakılmaksızın Wescoat'ın işine yaradı. Galeri sergilerinin ve benzerlerinin Wescoat'a hiçbir zaman çekici gelmeyen unsurlarından biri de bunların kişisel olmayan doğasıydı. Sosyal medya onun hayranlarla ve potansiyel koleksiyonerlerle kişisel olarak bağlantı kurmasına olanak sağladı. Sosyal medyanın, sanatçıların diğer ülkelerdeki hayran kitleleriyle, hatta hedeflenen herhangi bir demografik gruba girmeyebilecek izleyicilerle bağlantı kurmasına nasıl yardımcı olabileceğine dair örnekler veriyor.

"Sosyal medya, hedef kitlenizin nerede olabileceğini ölçmeye yardımcı olacak harika bir deneydir" dedi.

Sonraki: Promosyon planı tasarlama -->

Vickrey aynı fırsatı özellikle fotoğraf dünyasındaki sanatçılar için de görüyor. Pek çok fotoğrafçının Twitter, Facebook, Flickr veya MySpace hesapları olmasına rağmen birçoğunun, çalışmalarını pazarlamak için bunları etkili bir şekilde kullanmadığını söyledi.

Vickrey, "Hayran kitlenizi ve müşteri kitlenizi büyütmek, işinizi pazarlamak ve çabalarınızı ölçmek için doğru araçlara sahip olmanın önemli olduğunu düşünüyorum" dedi. "Doğru kullanıldığında sosyal medya, sanatçıların diyalog kurmasına ve takipçi kitlesi oluşturmasına olanak tanıyor."

Her iki sanatçı da sosyal medyanın sanatçıların görünürlük kazanma biçiminde kalıcı değişiklikler yaptığına inandığından, bu kişisel pazarlamanın bir kısmı artık sadece bir seçenek değil, bir zorunluluk olabilir. Vickrey, "Bu, bildiğimiz sanat camiasını değiştirdi" dedi. İnternet aracılığıyla kendini tanıtma yeteneğinin kendisi ve tanıdığı birçok sanatçı üzerinde olumlu etki yarattığını söyledi.

Wescoat da aynı şeyi düşünüyor ve en başarılı geleneksel sanatçıların bile pahalı aracıları ortadan kaldırmaya yardımcı olduğu için web'e yöneldiğini belirtiyor. Başlangıçta galeri sergilerini değerlendirirken çok az sanatçının sanat yapmanın büyük maliyetlerini dikkate aldığını söyledi. galeri gösterisi: malzeme, kurulum, galeri komisyonu, reklam ve tanıtım, yemek servisi, mekan vb. Açık.

"Web ile sadece maliyetleri düşürmüyoruz, aynı zamanda koleksiyonerlerimizin bizi tanımasını, bizim de onları tanımamızı mümkün kılıyoruz. Orada daha güçlü bir marka oluşturucu mümkün" dedi. "Artık geleneksel sanat piyasası kurallarının ve görgü kurallarının sınırları içinde sıkışıp kalmıyorsunuz. İşinizle nereye varmak istediğinizi siz belirlersiniz."

Sanatçılar Web'de nereden başlıyor? Geleneksel sosyal ağları içeren ve bunların çok ötesine geçen sayısız yer var. Vickrey onun aracılığıyla çok fazla açığa çıkıyor Facebook hayran sayfası, Twitter, LinkedIn ve blogunu kullanıyor ve aynı zamanda Model Mayhem, Etsy, Zazzle, ViewBug, Digg ve MySpace gibi siteleri de kullanıyor.

"Bu siteler çalışmamı teşvik etti, yarışmalara katılmama, kendimi eğitmeme, eğitimleri paylaşmama ve büyük bir ilgi görmeme olanak sağladı" dedi.

Wescoat, Overstock.com gibi sitelerle ortaklıklar kurarak daha da alışılmadık bir yol izledi ve nereye giderse gitsin onu takip eden sadık bir hayran kitlesi yaratmayı başardığını söyledi.

"eBay'den KİMSENİN alıp satmadığı Overstock'a taşındım ve daha da fazla para kazandım" dedi. "Aynı şey Etsy'de de geçerli. Bazı sanatçılar Myspace'te olmayı çalışmaya değer buluyor. Bazıları YouTube'da yer almayı karlı buluyor. Hepsi çok çok farklı, bu yüzden her şeyin üzerinde olmanın anahtar olduğundan şüphelenmeyin. Bir iş kadını olarak bu bana müşterilerin nasıl tepki verdiğini, ne istediklerini ve çevrimdışı yaşamda olaylara nasıl daha etkili yaklaşacağımı gerçekten öğretti."

Bu başarının zorlukları yok değil. Vickrey, fotoğraf çekimleri yapmak ve stüdyosunu yönetmek arasında, tüm sitelerini sürekli olarak yönetmenin zaman zaman zorlayıcı olduğunu söylüyor.

"Neyle ilgili olduğunuzu, ne yaptığınızı ve hangi hizmetleri sunduğunuzu dünyaya sürekli olarak göstermeye zaman ayırmalısınız" dedi. "Gününüzün sadece bir saatini işinizin bir kısmını paylaşmaya ayırabiliyorsanız, o zaman işinizi yapmışsınız demektir."

Wescoat, hazırlık kadar araştırmanın da önemli olduğunu vurguluyor.

"Olabildiğiniz her şeyi okuyun, önce çalışma koleksiyonunuzu oluşturun ve çevrenizdeki ve çevrimiçi insanları tanıyın" dedi. "Buna taze ve yeni bir şekilde girmek her zaman korkutucudur ve insanlar ilk başta size güvenmeyecektir. Tıpkı normal dünyada olduğu gibi bu işte de bir hayran kitlesi ve sizi kollayacak bir arkadaş grubu oluşturmak zaman alır. Araştırmanızı yapıyorsanız ve kendi başınıza deneyler yapıyorsanız, olmak istediğiniz yere ulaşırsınız."

Fotoğraflar Shellie Vickrey'e ait. Natasha Wescoat'ın resimleri.